Les Reportages du Fourneau----

REPORTAGE : La Grande Tablée par la Cie OPUS

Tolocaj — 2025-08-30T12:17:55Z

Ce vendredi, mon vol m'a porté vers Riec sur Belon et je me suis posée dans la salle de tennis de la ville ! Le souffle des intempéries a encore une fois poussé les spectateurs à l'abri de cette grande salle. Ici, pas de décor sophistiqué, juste une longue table, quelques chaises, et cette certitude qu'il va se passer quelque chose d'inhabituel. En effet, une émission de radio est prévue, avec animateur et invités.

Les hôtes sont de simples retraités, tirés au sort pour s'installer autour de la table – Dominique pépiniériste au franc parler, Jean conservateur érudit d'un musée du costume, Jacques assureur pour les instituteurs, passionné de danses et Carlotta dont il est difficile de comprendre l'activité... –.

La mission de ces surprenants critiques d'un soir : commenter, à leur manière, la programmation du festival. Je constaterai rapidement, vue leur manque de connaissance des arts de la rue, qu'ils n'utiliseront pas le jargon des experts, loin s'en faut !

L'animateur, Antoine Delongy, les met en confiance. Avec humour et bienveillance, il les guide, relance une anecdote, souligne un détail. Chacun s'exprime en fonction de sa spécialité. On raconte ce qu'on a vu, ce qui a surpris, ce qui a ému. Les commentaires sont bruts, drôles, parfois désopilants et d'une banalité affligeante, parfois sincères et plein de sagesse. Cette sincérité vaut bien des critiques savantes ! Les spectateurs écoutent, rient, réagissent, surpris d'applaudir des phrases simples mais justes, comme si la parole du quotidien retrouvait toute sa valeur.

Cependant malentendus, quiproquos et caricatures se succèdent et les débats prennent rapidement un tour délirant. De plus, le vin servi en abondance par un maître sommelier, fait son effet et les compagnons de tablée, désinhibés, plongent au plus profond d'eux-mêmes. Très vite, les langues se délient, les corps se lâchent. Le public assiste alors à un play-back d'enfer, une danse bretonne très novatrice ou une conférence sur le rôle de la femme au néolithique.

Les quatre compères veulent également interpréter des scénettes afin de représenter et d'honorer les spectacles commentés. Antoine, l'animateur, précise que « cela se fera avec les moyens du bord, et des compétences… limitées ! La chorégraphie est en effet plutôt approximative mais le résultat est cocasse, burlesque, hilarant. Les spectateurs sont debout, le rire est général, le gymnase chauffe un maximum !

Je m'échappe, le sourire au bec, pour prendre l'air frais du soir et retourner vers mon univers, ravie d'avoir encore une fois complété mon étude sociologique sur ces sacrés humains ! Je quitte le Festival, encore une fois nostalgique de ces beaux moments de partage.
On se donne rendez-vous aux Rias 2026 pour de nouvelles aventures ! Promis !

REPORTAGE : "1978" par La Famille Goldini

Tolocaj — 2025-08-29T15:05:01Z

À Moëlan-sur-Mer, c'est dans un gymnase que j'embarque ce vendredi matin. Eh oui ! La pluie est facétieuse et oblige à des changements de lieux pour certains spectacles. Je me retrouve donc au sec devant un tableau noir. Vu le titre de la représentation -1978 – allons-nous suivre un cours d'histoire ?

Hugo arrive, se présente et explique que nous allons assister à une « psychonomie », mot étrange qui nous le verrons, mêlera psychologie et économie !

1978 correspond à l'année de sa naissance. C'est un point de repère. Il nous offre alors un seul-en-scène économico-biographique. Alors on reprend tout depuis le début : biberons, chocs pétroliers, Mitterrand, son vélo tout bleu, le collège, Bernard Arnault, Thatcher et Reagan, les crises économiques et … ses crises à lui. Tout au long de son propos, il nous partage des fragments d'histoire, des objets insolites, des anecdotes qui font sourire et réfléchir. Il danse avec ses souvenirs, jongle avec les mots comme il jongle avec ses balles, fait rire et trembler tout à la fois. Pas de nostalgie figée, mais un cabaret de mémoire où jonglage, théâtre et chansons se mêlent.

Avec lui, les spectateurs partagent les souvenirs qu'il sort d'une vieille malle. Des objets, des récits, des musiques : Un Minitel, des disques 33 tours, des chansonnettes pour enfants … Les spectateurs se laissent embarquer, tantôt émus, tantôt hilares, toujours complices. Ses moments de vie deviennent les leurs.

Fort d'une maîtrise d'économie, Hugo décortique avec punch et anecdotes savoureuses le chaos du monde ! Il nous plonge dans les crises financières, la politique, le libéralisme liberticide, le marché monétaire tout en nous faisant avaler les chiffres sans difficultés. Il renvoie à la vie de chacun des spectateurs. C'est économiquement juste et cela fait froid dans le dos !

Moi, la Chimère, créature sans âge, je n'ai pas de mémoire propre : je vis dans les histoires qu'on me donne et ici je découvre comment la vie économique peut impacter une vie simple d'être humain : j'ai senti le goût des chansons populaires, des manifs étudiantes, des rêves de jeunesse et des colères d'autrefois.

Les applaudissements ont roulé comme une marée montante, j'ai vite replongé dans mes Rias, le cœur allégé et les écailles pleines d'histoires. Et je me suis dit : tant qu'il y aura des hommes pour raconter, tant qu'il y aura des spectateurs pour écouter, je continuerai à sortir de mes eaux pour me laisser traverser par ces instants de théâtre, où la mémoire devient vivante.

REPORTAGE : "JOUIR" par la Compagnie Notre Insouciance

Tolocaj — 2025-08-28T12:42:00Z

Ce soir, alors que le crépuscule s'étire sur Quimperlé, je me retrouve sur le parking de l'Ellé, mêlée à un public silencieux alors que s'ouvre JOUIR, spectacle de la compagnie Notre Insouciance. L'insouciance ne se lit pourtant pas sur les visages, chacun se demande comment le sujet va être traité ! Pour moi, personnage asexué, le titre aussi interpelle, il va me donner l'occasion de plonger dans les profondeurs de l'âme humaine !

Le spectacle commence sans fard, le récit s'articulant autour de la trajectoire d'une femme en quête d'orgasme. Mais rapidement, ce chemin intime devient collectif.

Elle fait appel à l'expérience de ses amis sous forme de monologues où chacun expose son expérience personnelle puis de groupes de parole. Le public est invité à participer à l'applaudimètre, dans une ambiance parfois grave, souvent joyeuse, l'humour qui aide à faire passer le propos étant constamment présent. Des numéros musicaux décalés permettent une respiration entre les témoignages.

Je suis touchée, j'admire ces jeunes qui se mettent à nu, levant des tabous, dépassant leurs pudeurs, chacun étant encouragé par les sourires bienveillants, les regards de tendresse de ses compagnons. Bien que les paroles soient souvent crues, je ne ressens aucune vulgarité dans les propos.

Dans le public, à plusieurs reprises, des éclats de rire fusent, parfois mélangés à des réactions plus émues ou gênées. Je vois que les spectateurs se sentent tous concernés. Ils vivent intensément les confessions des artistes, ils réagissent : sourires, malaise, tourments, complicité. Chacun réagit suivant sa propre expérience. Je perçois cependant une sorte d'osmose dans le public même si la sexualité est un sujet extrêmement personnel, chacun est solidaire des problèmes d'autrui.

JOUIR n'est pas un spectacle comme les autres, c'est une expérience collective qui bouscule. Le spectacle ne propose pas de réponses, mais un espace pour ressentir, rire, partager, et poser un regard sur notre propre sexualité.

Si moitié poisson je plongeais au début du spectacle dans les abysses des tourments humains, c'est, décomplexé et léger que, héron, je m'envole vers d'autres horizons…

Merci la compagnie Notre Insouciance.
et... À bientôt pour de nouvelles aventures !

REPORTAGE : "Fuego" par la compagnie Gratte Ciel

Tolocaj — 2025-08-27T16:16:59Z

Chaque fin d'été, le pays de Quimperlé devient le théâtre de toutes les métamorphoses. Et me revoilà ! Née ici, quelque part entre l'envol du héron cendré et le glissement silencieux de l'hippocampe, j'ai retrouvé le chemin des Rias.

Ce festival, c'est mon terrain de jeu préféré. Je m'y sens comme un poisson dans l'air ou un oiseau dans l'eau — bref, parfaitement à ma place. Ici, les rues deviennent scènes, les ports accueillent les artistes, et les spectateurs rient, dansent et rêvent les yeux grands ouverts.

Ce matin, la compagnie Gratte Ciel ouvrait le bal avec leur Fuego. Elle a rallumé la braise et ranimé nos rêves endormis.
Malgré un ciel bien gris et changeant, dans cette lumière mouvante je reconnais les visages levés et les regards éblouis dans la foule de spectateurs qui a envahi le boulodrome de Moëlan-sur-Mer pour assister et partager une inauguration haute en couleurs.

Soucieuse de ne point spolier l'événement, je ne vous dévoilerai pas les détails de ce beau moment préparé très professionnellement par Virginie, la maîtresse de cérémonie, accompagnée d'une équipe d'enfer, audacieuse et tellement efficace ! Je peux quand même vous confier que ce fut riche en rebondissements parfois tonitruants, parfois désopilants, mais surtout jubilatoires !

« C'est impressionnant, vous êtes au top », dira la maire de Moëlan-sur-Mer… Et je suis bien d'accord !

Alors, à tous ceux qui débarquent pour la première fois : accrochez-vous, vous n'avez encore rien vu. Que les Rias soient encore une fois un territoire d'émerveillement, d'insolence joyeuse, et de poésie partagée. On se retrouve bientôt pour de nouvelles aventures…

REPORTAGE : Les Journées d'Anniversaire du Fourneau

Tolocaj — 2024-11-21T13:28:09Z

Et voilà, les 30 ans du Fourneau c'est fini ! Plus d'une semaine déjà que l'on a soufflé les bougies. On s'est remémoré une multitude d'anecdotes, on a revu les amis artistes, bénévoles et techniciens, acteurs de ces aventures extraordinaires, conçues et vécues ensemble tout au long de ces trois décennies.

Fêter 30 années d'existence ce n'est pas rien ! Alors on s'y est tous mis !
Depuis plusieurs semaines quelque chose mijotait dans le Fourneau et aux alentours :
Ça grésillait, ça crépitait, ça palpitait, ça fourmillait. Il nous paraissait évident que des chefs toqués et leurs marmitons nous concoctaient un plat de choix. Ici et là, nous pouvions voir et entendre phosphorer, découper, coller, trier, coudre, aimanter, envelopper, trier, tamponner, pointer, classer, agrafer, fluoter, compter, calligraphier, papoter, écouter, badger, ranger, effacer, recommencer… et même rêver !

Et tout cela pour quelle recette ? Celle d'un anniversaire immanquablement inoubliable.

Le Vendredi 8 novembre 2024 à 19h03, 30 années après sa création, le Fourneau rallume les étoiles et s'enflamme grâce à une marche aux flambeaux descendant du Cours d'Ajot jusqu'au hangar bleu du port de commerce, accompagnée par une fanfare et suivie par plusieurs centaines de spectatrices et de spectateurs.

Ce fameux Fourneau qui, durant trois décennies, a produit tant de chaleur dans les cœurs et les corps, serait-il la proie de flammes ? Soyons rassurés, ce sont des flammes de fête, des flammes pour célébrer ce lieu magique, une mise en lumière effectuée par les torches de 80 bénévoles embarqués et les feux de la Compagnie Carabosse.

Les festivités peuvent commencer : Les spectacles et les allocutions se succèdent, moments de plaisirs et d'émotions partagés. Entrecoupés de musique, de danses et de rires, les témoignages et les anecdotes s'enchaînent. Les souvenirs se mêlent aux perspectives d'avenir. Les interventions des différentes instances témoignent de leur reconnaissance et montrent bien que leur engagement n'est pas vain.

Les invités ne sont tout de même pas fâchés que les discours s'achèvent, ils ont hâte de se rafraîchir et se sustenter. Et là, nouvelle surprise, la déambulation des tables portées par des serveuses et serveurs avenants n'est pas banale et est fort appréciée des convives. Que dire du gâteau ensuite ?... à la hauteur de l'événement : original et succulent !

En fin de matinée du samedi, lors de l'apéro livres, huîtres et compagnies, de belles anecdotes et de beaux moments sont partagés. Les histoires fondatrices sont évoquées, celles qui ne pourront pas être oubliées et qui sont consignées dans les livres que présentent Caty Avram et Pierre Berthelot de la Compagnie Générik Vapeur, ainsi que Jean-Raymond Jacob de la Compagnie Oposito. Le public s'amuse et réagit aux joyeux propos des compères. La météo est clémente et le soleil s'invite même à la fête. C'est agréable de partager un apéro huîtres et de pouvoir manger en plein air autour des food trucks en ce mois de novembre.

Tout au long de la journée, un défilé régulier de curieux prend mesure de l'histoire du Fourneau grâce aux photos affichées sur les murs d'enceinte. On peut y distinguer ceux qui veulent savoir et ceux qui se plaisent à commenter parce qu'ils y étaient, parce qu'ils l'ont vécue cette folie-là.

Dès 15h une foule de personnes attend devant la superbe fresque dessinée sur les portes du Fourneau par Wen2. Le premier entre-sort de l'après midi va débuter. La jauge de public est cependant limitée et ceux qui auront une petite cuillère rentreront ! Les autres attendront la prochain spectacle ! A l'heure prévue, le ruban d'entrée est acrobatiquement coupé par Léo et Hélène du collectif Maison Courbe et les spectateurs sont invités à tout oublier : « Il est l'heure de savourer l'ailleurs juste le temps de traverser l'espace du cœur ».

Effectivement, ils oublient et apprécient le décor, les mélodies, les danses, les acrobaties, les pirouettes verbales, l'humour et la poésie. Les 34 artistes complices, menés par Thierry Lorent de la Cie Annibal et ses Eléphants et Gildas Puget de Qualité Street, nous présentent une ébouriffante création éphémère orchestrée par Anne-Laure Gros. Accompagnée par l'ensemble des musiciens, Claire Ducreux, par sa grâce et son jeu scénique, rendrait amoureux n'importe quel partenaire choisi. Le public est ravi, les applaudissements sont nourris. Ces entre-sorts insolites et insolents feront l'unanimité tout au long de l'après midi.

À la tombée de la nuit, les basques de la compagnie Deabru Beltzak nous entraînent dans une déambulation diabolique : ça tambourine, ça pétarade, ça étincelle, ça flamboie autour du Fourneau. La soirée continuera sur le dance floor, les musiques du monde entraînant petits et grands, jeunes et plus âgés jusqu'à minuit passé.

Dimanche 10 novembre : A 11h33, Madeg, musicien hors pair, accompagne Moïse, un clown acrobate et tendre pour La Brise de la Pastille, spectacle de la Galapiat Cirque. Le clown, effrayé par le brouhaha du monde, essaie sur son mât ou toute autre hauteur qu'il aura dénichée, de mettre un pied devant l'autre. C'est beau, bouleversant. On en voudrait encore et le Parc à chaînes se vide doucement de ses spectateurs émus.

Pourtant c'est avec joie que nous retrouvons les entre-sorts de l'après midi. Les gens se sont déplacés, ils veulent voir. Il y a les curieux, ceux qui veulent savoir, découvrir et il y a les connaisseurs, les habitués … Le Fourneau ne laisse personne indifférent … Le Fourneau interroge par sa déco, son look atypique…

En début de soirée le gâteau-couverts et ses bougies, moment magique de rassemblement, est hissé sous le toit . Ce « Philustre », hommage à Philou, notre cher cuisinier disparu trop tôt, nous a été concocté par le génialissime Laurent Patard de la Fausse cie.

Peu après, les musiciens des différentes compagnies invitées nous offrent un bœuf musical qui nous met en appétit : Les Rustines de l'Ange, Galapiat, la Fausse Cie et le Groupe Tonne s'associent pour interpréter des morceaux de leurs répertoires respectifs. C'est l'apéro Bal à Facettes !

00h32, la Bamboche des 30 ans se termine. Après un dernier dance floor animé par le collectif ussé inné, le public est gentiment invité à sortir… Le Fourneau ferme ses portes.

Restent les artistes et les bénévoles dans une ambiance de « On l'a fait et on l'a rudement bien réussi ! ». C'est fou le nombre de câlins qui ont été partagés, et surtout le nombre de larmes d'émotions discrètement observées... Et puis comme l'a dit Moïse dans son spectacle « La fin, ça devrait pas être par quoi on termine ! » Mais la fin, c'est beau aussi, c'est comme ça qu'on se dit qu'on va se revoir !

Cet anniversaire a été non seulement une célébration du passé, mais aussi une belle promesse pour l'avenir, avec des ambitions renouvelées pour continuer à innover et à inspirer. C'était un moment de joie, de partage et de créativité, marquant une étape importante dans l'histoire de notre Fourneau. Nous sommes tous heureux et fiers de toute l'équipe qui fait vivre ce lieu et de tous les bénévoles qui en portent l'âme.

Bravo aux plus anciens, ceux qui ont créé, ceux qui se retrouvaient, se remémoraient, discutaient et se racontaient. Ils ont osé, ils ont été inventifs, créatifs, impertinents souvent …

Bravo aux bénévoles embarqués depuis le début et à ceux qui ont rejoint l'équipe. Ils accompagnent et continuent de faire évoluer le Fourneau. Ils peuvent être fiers, ils font confiance … à raison d'ailleurs, car ça pousse bien derrière !

Bravo aux salariés et à Caroline la directrice. Ils sont la force vive , ingénieuse, audacieuse et dévouée ; grâce à eux le Fourneau reste un phare pour les artistes et un lieu de rencontre pour tous ceux qui aiment l'art sous toutes ses formes.

Trente ans, un cap ! Le Fourneau va bientôt quitter ces lieux. « C'est pas le port qui va manquer au Fourneau, c'est le Fourneau qui va manquer au port » a susurré Raymond à nos oreilles. Il y a eu des Grains de Folie, il y a le « Port de », il y aura les Capucins. Une nouvelle aventure en perspective !

REPORTAGE : "Josiane ou l'Art de la résistance" par la Cie Les Josianes

Tolocaj — 2024-08-31T09:53:11Z

Il me reste encore une ou deux plumes afin d'écrire quelques mots sur le rendez-vous donné à Quimperlé à 21h33 pour le spectacle des « Josianes ». C'est sous de fines gouttes de pluie que la foule, présente bien avant l'heure, attend calmement une éclaircie.

Face au public se dresse une construction monumentale, une façade d'immeuble à deux étages. C'est toujours plaisant de voir un décor soigné et de cette taille dans l'espace public ! Surtout quand il est habité par quatre femmes drôles, sensuelles, lumineuses et talentueuses !

Car malgré ce décor, nous n'allons pas assister à un spectacle de façade ! Son contenu sera culotté, empli d'énergie et de gaieté. Ces femmes osent, elles affirment leurs caractères et se battent pour leurs idées. En complète harmonie avec la cause féministe et l'envie de faire de leur art un moyen de résistance, les quatre complices mettent en lumière de façon humoristique les luttes passées et leurs impacts sur le monde actuel. Et le message passe !

A travers leurs acrobaties, leurs chorégraphies et même dans le choix des chants, j'admire chez elles le goût du risque et un certain grain de folie qui donnent à la fois légèreté et gravité à leurs interventions.

Leurs propos ne peuvent que susciter l'empathie chez chacun d'entre nous face à des situations singulières de notre monde. Les spectateurs se souviendront de leur expérience, se questionneront sur ce qu'ils ont vu et sur ce qu'ils peuvent faire pour modifier les choses individuellement et collectivement.

Goethe écrivait « L'audace renferme en soi génie, pouvoir et magie ». Bravo les Josianes pour votre audace ! Je m'en vais ravie. Je vous adore !

Chimèrement vôtre !

REPORTAGE : "La Montagne" par Les Vrais Majors

Tolocaj — 2024-08-30T13:49:54Z

Écailles dorées par le soleil de l'après midi, je m'installe devant le spectacle proposé à Arzano : La Montagne, de la compagnie belge Les vrais Majors. En attendant les acteurs, a priori souvent en retard aux représentations, le public reprend les chansons proposées par le metteur en scène de la compagnie. Nous entonnons donc Les neiges du Kilimandjaro, Étoile des neiges et Viens sur la Montagne,... Un petit hors-d'œuvre avant l'arrivée des trois comédiens prêts à avaler les ordres de notre metteur en scène.

D'après ce dernier, il s'agit ici « de nous présenter une épopée, une œuvre majeure, représentant une aventure humaine exceptionnelle liant intimité et « extimité » où le spectateur passif peut devenir voyeur et ainsi voir une chose pour laquelle il n'est pas invité et faire humanité avec les autres ». « Humanité avec un grand U » ajoute l'un des acteurs. Ces propos me laissent pantoise et, de mes yeux globuleux, je constate, rassurée, que je ne suis pas la seule à ne rien comprendre. « C'est de l'humour belge » me souffle mon voisin !

Très pédagogue, le meneur de jeu explique que la compagnie est en résidence depuis deux semaines à Arzano dans le but de créer une adaptation, pour la rue, d'un film des années trente racontant une expédition en haute montagne. Il s'agit ce soir de présenter l'avancée des travaux par la présentation de quelques scènes, encore loin d'être abouties !

Celles-ci nous plongent, avec humour, au milieu des montagnes enneigées, les risques d'avalanches et les bonnes raclettes. Des accessoires simples (une table, du polystyrène, des sacs plastique), des bruitages réalisés en direct, contribuent à créer un univers montagnard que l'on partage avec plaisir. On s'y croirait !

Quelques questions existentielles sont abordées pendant la soirée. Je vous en donne un petit aperçu : La montagne est-elle « féminoïde » ? Le Husky est-il l'animal fétiche pour créer un contact entre les générations ? Quel fromage à raclette utilise-t-on en Bretagne ? A-t-on besoin d'avoir un physique d'acteur pour réussir ?
Et, plus sérieusement, ce spectacle en devenir est aussi l'occasion d'aborder la manière d'obtenir les subsides à la création, le fonctionnement hiérarchique au sein d'une compagnie du spectacle, la place que chacun se donne, la difficulté de créer, etc. Bien sûr quelques péripéties surviennent pendant ces répétitions, tout cela avec un humour follement débridé et riche en autodérision.

Pour terminer, j'entonne avec grand plaisir « Pourtant, que la montagne est belle, comment peut-on s'imaginer en voyant un vol d'hirondelles, que l'automne vient d'arriver ? » au milieu d'une chorale improvisée !

Chimèrement vôtre !

REPORTAGE : "La Ronde" par la Cie Les Fugaces

Tolocaj — 2024-08-30T09:21:08Z

Je me retrouve cet après-midi à plonger dans le passé de Lou, une jeune femme qui se présente à nous radieuse, en tenue de cérémonie, préparant le discours de mariage que lui a demandé Audrey, une camarade de classe des années 2000.

Afin d'affiner son speech, Lou a besoin de raviver sa mémoire en retournant sur les lieux où se sont joués les moments forts de cette époque. Elle nous propose de l'accompagner sur les chemins de sa mémoire. Vous imaginez que remonter le courant me sied à merveille !

Sur le parcours, Lou redécouvre de vieux objets à souvenirs, enfouis dans des cartons. C'est un agenda, une peluche, un poste à CD, des photos... Chacun d'eux est sujet à anecdote.

D'étapes en étapes, nous parcourons les endroits où sa bande d'amies avait ses habitudes, cette bande de quatre filles qu'elles surnommaient « La Ronde », « celles qui savent et influencent le lycée ». Cependant, petit à petit, s'immisce le souvenir enfoui d'une autre camarade : Patty. Mais elle ne parvient pas à restituer ni l'histoire, ni la relation qu'elle entretenait avec cette dernière.

Comme tous les spectateurs, je participe à cette quête qui oblige Lou à s'interroger peu à peu sur son cercle d'amies de l'époque. Les ombres de sa mémoire persistent et nous interpellent sur nos propres capacités à retrouver les souvenirs intimes. Vous imaginez facilement qu'en tant que Chimère mi-poisson, mi-oiseau, la mémoire n'est pas la meilleure de mes qualités, mais je m'accroche !

Et puis, creuser dans les souvenirs, ça réveille ceux qu'on avait oubliés. Était-elle si « cool et sympa », cette bande de copines inséparables ? Quel était le vrai ciment de cette ronde ?

Ces oublis refont surface : les comportements de chacune pendant les cours de gym, au CDI, sur la cour de récré. Et les manifs contre Le Pen quand elles écrivaient « NON » sur les murs... Les fantômes de l'adolescence apparaissent et une voix s'impose, la voix de Patty. Lou découvre de quelles souffrances elle a été témoin, voire actrice. Qu'est devenue Patty depuis ?

Nous quittons Lou en pleurs à la fin de ce cheminement dans le temps passé. Le groupe se disperse en silence laissant Lou dans ses pensées. Je suis troublée, ébranlée. J'aurai laissé quelques plumes dans ce voyage à Querrien !

Chimèrement vôtre !

REPORTAGE : "Entre le Zist et le Geste" Cirque Content pour Peu

Tolocaj — 2024-08-29T13:34:44Z

Dans un décor très épuré constitué d'un simple tissu noir je vois apparaître deux individus timides, sans doute impressionnés par le flot de spectateurs ayant afflué cet après-midi jusqu'à l'école de Tréméven.

Très vite, les voilà qui se cachent derrière le décor. Ce sera là leur refuge, leur bouée de secours lorsque le spectacle dérapera. En effet, pendant tout leur duo de portés acrobatiques, le doute s'insinuera et s'installera, entraînant une succession de malentendus qui s'enchaîneront de manière loufoque : serait-ce le bon geste, le bon enchaînement ?

Les deux circassiens chuchotent, essayant de trouver ensemble une issue à leurs problèmes. Je les sens fragiles et anxieux, mais la complicité qui les animent les rend forts et, pris par la nécessité de continuer le spectacle, le duo se prend au jeu, invente, dérive…

Bien sûr ils, se trompent, ils hésitent, ils doutent, mais ils arrivent toujours à trouver une solution. Même en prenant des chemins détournés, ils arrivent toujours à destination. Le résultat est à chaque fois magique, impressionnant et … désopilant.

Des imprévus surviennent. Un des acrobates s'absente un moment, mais il faut continuer. C'est alors un enfant spectateur qui devient partenaire de l'aventure. Même pas peur ! Et ça marche !

C'est ingénieux, bourré d'humour, toujours rebondissant. On pense au burlesque et au cinéma muet, à Charlie Chaplin et Buster Keaton.
Propulsée par la vague des spectateurs comblée par ce moment de poésie, je m'engage déjà vers le prochain spectacle.

Chimèrement vôtre !

REPORTAGE : "Pourquoi Roméo n'a-t-il pas fini chez Midas ?" par la Cie du Deuxième

Tolocaj — 2024-08-29T12:45:15Z

Après les prouesses circassiennes, c'est vers du théâtre classique que je me dirige. J'adore l'éclectisme des spectacles aux Rias !

Avant de commencer, le metteur en scène de La Compagnie du Deuxième prend la parole et nous présente la soirée comme étant un voyage artistique dans l'élaboration d'une œuvre classique. Faisant référence au Roméo et Juliette bien connu, il s'agit ici d'un spectacle qui sera mis en scène en direct, une « mise en scène de l'instant » comme on dit dans le jargon des théâtreux !

Évidemment tout n'est pas si simple : Roméo sera ici incarné par un acteur de soixante ans- 59 plus exactement- et Juliette par une femme... fatiguée. Cependant ces derniers ont le « métier dans les tripes », pensent que la maturité vaut largement la jeunesse, et assurent qu'un monologue écrit par Shakespeare ça se respecte !

Dès le départ , la scène est largement ouverte et nous savons donc à quoi nous sommes confrontés : les techniciens, costumières, régisseurs et responsables des effets spéciaux sont prêts, tous visibles du public.
Bien sûr, les costumes sont souvent inadaptés, les effets spéciaux très... spéciaux et les accessoires souvent encombrants. L'important n'est pas là. Le théâtre d'avant-garde fait fi de ces détails.

Cependant, quelques écueils apparaissent lors des répétitions : la langue anglaise n'est pas toujours maîtrisée, les égos surdimensionnés de quelques-uns apparaissent et les conflits entre générations s'immiscent dans les répétitions. "Ça distorsionne un max dans l'équipe" me souffle ma jeune voisine ! L'hystérie n'est pas loin !
En tous cas, je comprends mieux pourquoi Roméo et Juliette n'ont pas fini chez Midas !

Shakespeare aurait-il pu monter cette pièce à notre époque ? Pas facile ! Je reste dubitative en nageant, la nuit tombée, vers ma prochaine étape.

Chimèrement vôtre !